弗朗索瓦奥松的声名鹊起与惊人产量都有点脱出常规，在很多法国青年导演以平均5年拿出一部作品的创作速度下，奥松的电影居然每年一部并且映到大洋彼岸的美利坚合众国，据说《沙之下》与《8个女人》的票房收入也不错，这多少引起一些关于天才和混蛋的激烈争议，所以奥松在法国评论界的口碑几乎是一年好一年坏，《看海》和《犯罪情人》好而《失魂家族》和《热石上的水滴》差，《沙之下》好而《8个女人》差，今年这部入围戛纳长片正式竞赛单元的《游泳池》则把各种评价体系推在了一个非常奇妙的位置上，一部影迷和影评人都不看好也看不明白的“反奥松风格”电影。

    从前几部电影来看，奥松电影有着非常明确的学院主义的教条，以巴黎索邦大学为阵营的当红的心理分析主义的影响，《夏天的裙子》中的潜意识与性，《失魂家族》中欲望的获得与失去，《沙之下》中的现实与记忆等等，这个巴黎电影高校的高才生明显吸收了许多导演对各种心理学影像和惊悚的表现手法，我们似乎总感觉到与某些电影有心理上的相遇，《失魂家族》里的白老鼠与阿兰·雷乃的《美国叔叔》或者安德烈·祖劳斯基的《着魔》，《看海》与青年波兰斯基的系列短片，《热石上的水滴》改编自法斯宾德青年时期的一部戏剧，但是在有条不紊的干燥的叙述中编织一种残忍的幽默又仿佛受到阿尔莫多瓦的影响，《犯罪情人》则是完全受到《邦尼与克莱德》的启发，许多不加解释的局部特写则又非常希区柯克化，这一切都证明奥松力图建立一套新的更完整的影像－心理体系，麻利而准确的剪辑，正视效果，叙事画面与写意画面彼此穿差的节奏感，悬念和神秘主义，而这部《游泳池》则完全不同，按照法国《电影手册》主编查尔斯·泰松的评论，这或者是一个“序幕”，或者是一种“堕落”。

    《游泳池》是《沙之下》与《8个女人》的交汇，影片在展开一个中年女人复杂的心灵世界的同时，又揉合了女人与女人之间特有的喜剧效果，影片一开始就把一个徘徊在更年期周围的情绪极差的英国女作家形象推到我们面前，她在地铁中拒绝向一个读者承认自己身份，到了别墅之后需要阳光充足的房间，收拾掉那些过于铺陈的摆设，摘掉了挂在墙壁上的十字架，把桌子挪到窗口，不吃肉食，不看电视，中午去咖啡吧在阳伞下和一杯水，晚上夜深人静的时候构思自己的小说，这些都是影片中真实的东西，直到茱丽来了，一个虚构就开始了，茱丽的到来可能是小说《游泳池》的开始，茱丽带着《看海》中那个女孩的不羁，带着《犯罪情人》中女孩的肉欲与天真，于是两个女人展开了秘密的较量，茱丽找来成年男人在客厅沙发上大声做爱，将冰箱里摆满了烈酒和熟食，阳光灿烂的下午在游泳池里裸泳，莎拉无法忍受这种挑衅，一老一小在夏日别墅里斗嘴,彼此互不相让。但是她在茱丽的日记里发现了茱丽的秘密，茱丽的内心世界是非常可怕的，这（可能）与茱丽母亲的死有关，于是一个小说家的好奇心使她开始把茱丽变成自己写作的对象，最初或许是一种报复的方式，但她却又重新恢复了创作的激情，最后，当茱丽在游泳池要求与男服务生做爱时，他拒绝了茱丽，茱丽失手杀了他，莎拉看见了一切，并主动利用自己在犯罪方面的知识帮助茱丽掩埋尸体，销毁凶器和衣物，但第二天，茱丽否认了有杀人的事实，莎拉为了证明自己不是幻觉，开始寻找一切线索。

    也许为了达到将莎拉内心虚构的故事与真实生活模糊起来，影片的叙述也失去了奥松最见长的漂亮剪辑和悬念，感觉进入一种粘稠的状态，故事的风格转折也很突兀，前一半轻松而富有激情，后一半则比较沉重的悬疑色彩，给人一种不平衡的感受。

    但在结尾，莎拉发现出版商的真正的女儿茱丽根本不是自己见到的那个茱丽，但是她似乎已经理解了这个女孩子的内心世界。无论如何，奥松实现了一种女性心理刻画的对映效果，莎拉逐渐地理解了茱丽，实际上，这种理解反而展现了莎拉丰富、敏感而内心世界。

    虽然这部影片没有过去奥松电影精彩好看，但两个女演员的表演非常成功，尤其是兰普琳，再一次在奥松的刻画下表现出一个中年女性难以窥探的深沉的但仍余留着激情和敏感的内心。

    早期的奥松喜欢用海和女人作比喻，这次他离开了波涛汹涌的海岸，来到了乡间别墅的游泳池边，影片中的那个游泳池平时是被巨大的盖布蒙住的，是茱丽一点一点掀开了盖布并让她掩映在灿烂的阳光上，这也许是隐喻莎拉的内心，是茱丽揭开了她深沉灰暗的外壳，露出了璀璨透明的光彩，就像最后一个画面，莎拉想像自己站在翠绿、翠绿的游泳池边，回头看见站在阳台上的茱丽，一道强烈的阳光虚应着茱丽的脸，两个人微笑告别。